油壁香車不再逢，峽云無跡任西東。
梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風。
幾日寂寥傷酒后，一番蕭索禁煙中。
魚書欲寄何由達，水遠山長處處同。
這是一首情歌。詩人與情人由于某種原因被迫分離，留下了無窮無盡的相思。面對寒食春景，他思緒起伏，寫了這首勾心攝魄的感嘆詩。
首聯飄忽傳神。一開始出現的便是兩個瞬息變幻的恃寫鏡頭：“油壁香車”奔馳而來，又驟然消逝；一片彩云剛剛出現而又倏忽散去。寫的都是物像，卻半隱半露，寄寓了一段愛情周折，揭示主旨。車是這樣的精美，則車中人的雍容妍麗，可以想見。然而這樣一位美人卻如巫山之云，來去無蹤，重逢難再，怎不令作者悵惘。“映云”暗用楚襄王和巫山神女夢中相會的美麗傳說，渲染濃密的愛情氣氛。但“云雨巫山枉斷腸”，畢竟是一場虛妄。前句寫人間，寫現實；后句寫天上，寫夢幻。首聯寫得興象玲瓏，清新流麗。
頷聯景中有情。“梨花院落”、“柳絮池塘”，描寫了一個華麗精致的庭院。宋葛立方說：“此自然有富貴氣。”（《韻語陽秋》卷一）反映出詩人的高貴身份。“溶溶月”、“淡淡風”，是詩人著意渲染的自然景象。這兩句互文見義：院子里、池塘邊，梨花和柳絮都沐浴在如水的月光之中。陣陣微風吹來，梨花擂曳，柳條輕拂，飛絮蒙回，是一個意境清幽、情致纏綿的境界。大概是詩人相思入骨，一腔幽怨無處抒寫，又適值春暮，感時傷別，借景寄情；或是詩人觸景生情，面對春宵花月，情思悠悠，過去一段幽情再現。這里展現的似乎是實景，又仿佛是一個幻覺、詩人以神取景，神余象外。可謂“不著一字，盡得風流”（司空圖《詩品》）。
頸聯“幾日寂寥傷酒后，一番蕭索禁煙中”，寫眼前苦況，欲遣不能。多少日子以來只憑杯酒解悶，由于飲得過最，形容憔悴，心境凄涼。“傷酒”兩字，詩人頹唐、沮喪的形象可見。眼前又是寒食禁煙之際，更添蕭索之感。
末聯宕開一筆，由設問自答作結，深化了主題。詩人似乎想從悱惻的感傷中掙脫出來，探索寄書的途徑，去尋覓失去了的愛情。但問得深切，答得無情。“水遠山長處處同”一句，乃斬釘截鐵之語，如瓶落井，一去不回。原來擺在詩人面前的不是一般險阻，而是永遠沖不破的障礙。這兩句看似尋常平直，卻是全詩中決絕語，最為沉痛哀怨。晏殊在《鵲踏枝》詞中有“欲寄彩箋無尺素，山長水闊知何處？”說的情景與本詩類似，都有一種難言之隱。但這首詩寓意更深。“知何處”，一切尚在不解之中，使人感到悵惘；“處處同”則已無疑可置，只有絕望之情。這種情緒在首聯已暗暗流露，然后曲折道出，由結句點破，情長怨深。“處處同”三字弦外有音，尋繹其意，乃人事阻隔，才處處有礙，無路可通。此聯“妙在能使人思”（鐘惺《古詩歸》）。
此詩通篇運用含蓄手法，“意在言外，使人思而得之。”（司馬光《迂叟詩話》）“怨別”乃全詩主旨。字面上不著一“怨”字，怨在語言最深處。“不再逢”、“任西東”，怨也；“溶溶月”、“淡淡風”，怨也；“寂寥”、“蕭素”、“水遠山長”，無一不怨。“處處同”則是怨的高潮。章節之間起承轉合，首尾呼應也都以“怨”貫串，此其一。其二，含蓄又通過比擬手法表現出來。“油壁香車”、“峽云無跡”、“水遠山長”，托物寓意，言近旨遙，“婉轉附物，怊悵情切沙（《文心雕龍》）。其三，寫景寄興，“梨花”、“柳絮”二句出之以景語，卻滲透、融匯了詩人的主觀情緒，蘊藉傳神。
晏殊這首詩一名《無題》，在風格上學李商隱的無題詩，運用含蓄的手法，表現自己傷別的哀思。詩在表現上，則將思想藏在詩的深處，通過景語來表達，然后在景語中注入強烈的主觀色彩，這樣，詩便顯得幽迷怨曠。與李商隱詩風不同的是，晏殊這首詩清而不麗，也沒有堆砌典故，所以呈現出一派淡雅與疏宕。